MON MON媽的人生走跳日記

錯過了米勒，沒關係，至少我沒錯過今年這部叫好叫座的國片──海角七號。

雖然我是個本土舞台劇迷，卻不是國片迷。心裡知道要支持國片，要進戲院看國片，但是以前那種專挑嚴肅主題為主線的國片印象已經存留在腦中已久，聽到「國片」兩個字，總是提不起勁。

再不然，就像前一陣子紅到爆的周杰倫主演的「不能說的秘密」，我也沒有興趣，很主要的一個原因就是『不愛看周杰倫的臉』。國片對我來說，一直保持既期待又怕受傷害的距離，形象也幾乎快被匪製片和港片掩蓋。

這次認識海角七號的過程卻有些奇妙。我一開始也是沒有很大興趣的，前一陣子埋頭苦幹，心中思思念念卻無法成行去看的都是一些劇啦洋片啦，這部國片始終沒有排入我的娛樂名單前幾名之列。直到同事進劇院之後，回來大力鼓吹我們一定要去看，而且為了拿到非賣品的電影原聲帶，還去預購門票，我對這部片才稍微有些好奇。

好奇心，這次沒有殺死貓，只是偷走我皮夾裡的鈔票，讓我走進戲院一探究竟。海角七號已上映兩三周，今天晚上卻依舊看見戲院坐滿六七成的觀眾，忍不住為這種難得的盛況稍稍感動，偷偷在心裡想著「老天爺保佑，國片終於也有出頭天的一日」。兩個半小時的片子，與觀眾互動的橋段非常多，有些讓人忍不住鼓掌大笑，有些則讓人掩嘴偷笑，導演的笑點安排得極好，觀眾也非常賞臉回應，這的確是近年來看電影少見的場景。

由於進去戲院前，已經透過同事介紹瀏覽過電影的官方網站和部落格，讀過幾篇導演的心情和分享，對於這個對生命和電影充滿熱情，滿腦子都是笑料的魏德聖導演，有股深深的佩服。當然，對於他的夫人能夠默默支持他的精神，更是乘上好幾倍的敬佩。 如果你老公沒有收入，還跟你說要去借好幾千萬來拍一部不知道會不會有人要看的電影，你會不會答應？所以說非常佩服導演夫人嘛！心臟夠強！信心也夠強！

我喜歡看劇，是因為台上演員的一舉一動，和台下觀眾的反應都是緊密相連。我喜歡那種全場觀眾能隨著劇的進行大哭大笑的反應，若沒親身嘗過，我想很難明白那是一種甚麼樣的感動與情緒宣洩，所以我才會大力鼓吹大家進劇院去看戲。

今天的電影，讓我看見電影其實也能作到這種境界，大哭大笑的變換，全掌握在導演和演員手中。我想起當年學生時期的話劇，當台下觀眾在我們預期下大笑，心中也會出現一股莫名的驕傲，彷彿說著「哈！我就知道你們會笑！」的感覺。那種與觀眾心靈相通的悸動，是會留在心中久久揮散不去的。這部十分有「台味」的海角七號，表現出真實的台灣城鄉差距，一整部片讓觀眾一起在戲院瘋狂大笑，但也不停輕輕點出現今存在於台灣各角落的問題，就像隱藏於沙灘裡的小貝殼，雖然不易發現，走過時卻也會有細微的刺痛感，讓人無法忽視它的存在。我也一直認為，很多嚴肅或值得討論的議題不一定得用非常嚴肅的方式呈現，像這樣重重提起、輕輕落下在每個人心中的表演不是挺好的嗎？

笑完兩個半小時，大家都帶著開心的心情走出戲院，我假想著每個人的想法與我相同：國片如果都是這般可愛近人，台灣電影業就有明天了！

除了電影本身直接刺激的想法，還有一些不相干的思緒在心頭繞阿繞的。看見男主角范逸臣透過媒體表示，他在這次演出中體會到演戲的樂趣，還希望導演在下一部片可以讓他咖上一腳。他這樣的想法轉變並不算少見，甚至是近年來越來越常看到的例子，我猜或許是因為我們的社會太過執著於「直線思考」，當一個人從小就被期許著乖乖讀書、進好學校、找到知名企業的工作、組織家庭…，若在某個階段因為內心困惑而迷惘，不再向前，就會頓時像被社會拋棄一般，有時甚至無立足之地。

或者，當我們找到自己的天賦所在，就得努力朝某個目標前進，若分心作一些不相關的事情，就顯得浪費心力。可是，真的是這樣的嗎？在我們這個社會最不容許的「繞路」，是否反而是重要的需求和激發呢？

最明顯的例子就是台星和港星或日星的差別。港星和日星相同，當紅偶像幾乎都是十八般武藝樣樣精通，除了歌手身分，大家又會主持、搞笑、演戲。這些看似與唱歌無直接關係的工作，卻默默的影響到歌唱的表現和層次。反觀台星，專注唱歌的鄙視演戲，演戲明星不想跨界主持，諸如此類的例子，在我們眼前真實呈現。

會不會當人有機會可以「不務正業」之後，才發現這段過程反而異常珍貴，而且對於自己的專業有相當的刺激和助益？否則怎麼會有這麼多人在一路埋頭向前衝之後，在不得不轉彎時，才突然因為發現不同樂趣而無比喜孜孜？

這些東西，好像又與今天的主題相去太遠，還是要呼應一下：還沒看過海角七號的人手腳要快喔！一定要去看喔！